时事评论：繁荣戏曲要在“新”上多做文章

据报道，2016年3月31日，中共中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长刘奇葆在北京专题调研戏曲工作时，强调振兴戏曲艺术是时代的需要、人民的需要和繁荣发展文艺事业的需要，要深入学习贯彻习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话精神，落实好支持戏曲传承发展的若干政策，扎实推进京剧“像音像”工程，推动戏曲传承纳入非物质文化遗产保护体系，做好戏曲艺术传承发展这篇大文章。

作为浓缩了厚重的道德资源、价值资源、民俗风情、乡土审美情趣的传统戏曲，要想得到创造性继承，要在“新”上多做文章。

多创作新本子。经典剧目当然是艺术瑰宝，但因为年代久远、元素老化，现代人总觉得有一种陌生感，因此，当下的戏剧发展，要多创作新本子，多关注激流勇进的社会变革、丰富多彩的基层生活，善于将老百姓身边的故事、感人的细节，转化为戏曲素材。剧目新了，融入了现代元素，与老百姓的距离近了，就能得到更多艺术共鸣。比如四川省今年2月出台了《四川省人民政府办公厅关于支持戏曲传承发展的实施意见》，明确提出“实施四川省舞台艺术创作源头工程”。强调了抓剧本、带队伍的主要作用。戏剧创作者和老百姓的需要，达成更多连接，这个方向值得肯定。

多培养新苗子、台柱子。每个行业的发展，都离不开优秀人才的支持。戏曲发展也需要台柱子、新苗子的积极支持。我们要通过公共财政的扶持，“学馆制”试点，吸引更多优秀青少年，投身戏曲发展;采取各种措施，照顾好“昨天的台柱”、珍惜好“今天的台柱”、培养好“明天的台柱”;还要制定优秀人才培养、引进、交流和培训计划。等等。培养更多戏剧新星和台柱子，推动戏曲繁荣。比如豫剧豫剧一代宗师陈素真，从艺66年，积一身绝技，文武生旦不挡，唱念做打俱佳，开创了豫剧舞蹈化、技巧化、形式美之先河，对于豫剧的改革做出了转折性贡献。

多培养新观众、新粉丝。当下，由于受到声光电影等现代化传播方式的影响，不少年轻人都觉得戏曲节奏太慢，不好接受，甚至将这种富有魅力的传统文化，当作一种落伍。戏曲没有年轻人的支持，就不容易获得可持续发展。因此，我们要通过戏曲文化进校园、老戏骨进校园教学、学校课外活动，或者筹划青年剧社，激发年轻人学戏演戏，将小孩子、年轻人，拉到戏曲里、剧场里，让他们充分感受到戏曲文化的魅力，体验到美的震撼，为戏剧繁荣注入后续力。

多进行戏曲创新。任何一个行业的发展，如果裹足不前，肯定会受到疏忽和遗忘，戏剧发展亦然。我们可以将现代化语言、网络语言，融入戏剧语言中，消除由于语言元素老化而出现的疏离感。再比如，也可以将现代化道具，融入到戏剧表演中。只要戏剧的唱腔、身段等灵魂不变，就应该多多支持戏曲创新。比如京剧，就是在在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等戏曲的优点，逐渐创演而形成的。再比如梅兰芳赴美国演出时，在戏台中央放置了一个电机带动的转动的大圆盘，自己则站在转动的圆盘上逆向跳舞，这是80多年前的美国前所未有的演出，在座的观众无不被梅兰芳先生的优美唱腔、柔美身段以及大胆创新所吸引。当下的戏曲发展，也应有这种创新精神。

总之，我们要在“新”上，多做文章，为繁荣戏曲，做出积极的担当。(梁汴)

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